Очередной забытый советский шедевр.Великолепная экранизация пьесы Островского,которую,как муху, прихлопнул выдающийся советский режиссер.ч.3

Продолжение. Предыдущая статья тут

Итак, Негина в рыданиях уезжает с Великатовым. И на этой мелодраматической ноте можно было бы и заканчивать пьесу. Перед нами очередная женская жертва, столь характерная для пьес Островского - молодая актриса осознаёт безвыходность своего положения: единственный способ продолжать служить любимому искусству — покориться общему порядку вещей и жить под покровительством богача. Иметь покровительство богача - неписанный закон театральной жизни того времени, проклятый царский режим одним словом, Россия, которую мы потеряли.

Но на вокзале остался Петр Егорыч Мелузов. С ним то как? Пойдет застрелится от измены любимой, или будет заливать горе алкоголем и так сопьется, и опуститься? Но Петр Егорыч оказался не так прост. Не какой-то там бывший студент в ожидании места службы, а уже такой сложившийся народник-просветитель, только пока без револьвера и бомбы.

Вот на вокзал вернулись обескураженные тем, что Великатов отхватил себе такой приз, чиновник Бакин, актриса Смельская и князь Дулебов. Бакин и Дулебов сами претендовали на внимание Негиной, от того и злятся, что птичка упорхнула. А Смельская с огромным удовольствием заняла бы место Негиной подле Великатова.

Если проводить аналогии с "Бесприданницей", то перед нами Карандышев, вышедший в чины; Лариса Дмитриевна, успокоившаяся и порхающая от одного богача к другому; и Кнуров, продолжающий свою "благородную" миссию покровительствовать красивым, но бедным женщинам. И Бакин-Карандышев начинает издеваться над Мелузовым - когда стреляться будете, ведь студенты любят стреляться, могу и пистолет по вашей бедности для вас приобрести.

Но Петр Егорыч совершенно неожиданно для местной "илитки" дает им резкий отпор. Заключительный монолог Мелузова - это целый манифест о роли искусства и образования. И произнесен Кадочниковым с огромным чувством и темпераментом. Вот истинный народник - умный, честный, резкий. Прям какой-то Андрей Желябов.

И вот на этом финал пьесы и картины. Финал, можно сказать, такой, революционный.

Что характерно, своей главной героине Негиной драматург дал свое имя и отчество. Почему? И тут вполне закономерно возникает предположение, а не себя ли он пытался изобразить в этих двух образах - Негиной и Мелузова.

Негина - это театральная, практическая сторона жизни Островского, который вынужден был много работать. Написал 47 пьес, многие из которых пользовались успехом, но в финансовом отношении он все время находился на грани банкротства, та самая "нищета надоела". А Мелузов - идейная сторона драматурга, неприятие самодурства, хищничества, служебному и денежному карьеризму дворянства и нарождающейся русской буржуазии трудовую честность, моральную стойкость и чистоту, внутреннее благородство интересов и побуждений разночинцев.

"Вы развращаете, а мы просвещаем". Никогда еще так откровенно Островский не заявлял о своих взглядах. Поэтому с такой симпатией выписаны Негина и Мелузов.

Фильм "Таланты и поклонники" вышел на экраны страны в начале 1956 г. И сразу же попал под огонь критики. Критиковали и кинематографисты, и театральные деятели.

Кинокритики прошлись в плане того, что слишком все по- театральному. Конечно, не "пресловутый фильм-спектакль", но можно было киношности добавить. Там пейзажей побольше, природы, на натуре больше снимать, ведь все возможности имеются. И слишком много персонажи говорят, зритель ведь может устать все время напряженно слушать, вдумываться в текст. Надо и для глаза зрителя что-нибудь красивое сделать. Правда, отметили актерские работы, особенно исполнение Е. Александровской роли Домны Пантелеевны.

Кстати, одновременно с "Талантами и поклонниками" кинокритика ругала и вышедший тогда же киноводевиль ""На подмостках сцены". Тут сначала похвалили, что сняли именно кинофильм, а не фильм-спектакль, но потом больше все-таки ругали. Уже за то, что слишком уж этот фильм оторвался от первоисточника - дореволюционного водевиля Ленского "Лев Гурыч Синичкин". Тут критикам не понравилось, что слишком много буффонады и гротеска у исполнителей ролей Сурмиловой, князя Ветринского и графа Зефирова. Да и В. В. Меркурьеву, исполнителю роли Синичкина, серьезности не хватало. Дореволюционный зритель почти драматически рыдал в некоторых сценах с участием Льва Гурыча.

Но сильнее всех припечатал "Талантов и поклонников", а заодно опять же "Льва Гурыча Синичкина, а также добавил и "Двенадцатую ночь" Яна Фрида, все эти фильмы вышли в один год, выдающийся советский театральный режиссер, наверное, самый главный на тот момент театральный авторитет всего Советского Союза, главный режиссер театра им. Советской Армии Алексей Дмитриевич Попов.

Статья его так и называлась - "Без сердца".

Хорошо, что время было уже не сталинское, уже начали потихоньку "журчать ручьи,слепить лучи, и тает лед и сердце тает", началась оттепель, еще не перешедшая в слякоть, и такое обвинение в идейной равнодушии уже не повлекло бы административных мер реагирования.

Если коротко, то главной претензией к "Двенадцатой ночи" было то, что Клара Лучко совершенно не справилась со своими ролями, а В. В. Меркурьев представил Мальволио совершенным дураком, хотя его герой не такой уж и дурак. Его даже жалко.

"На подмостках сцены" у Попова вызвало раздражение, что "наш старый дедовский театр выглядит пошлым и развратным заведением, где интрига является главной пружиной."

Но главный удар был направлен на "Таланты и поклонники"

В общем, зритель дурак и не поймет, ради чего Негина уходит к Великатову. Не поймет, что это ее великий подвиг во имя искусства, а не меркантильное стремление к сытой и богатой жизни.

Нет, это никакая не критика статьи выдающегося советского театрального деятеля. Где он, и где мы, простые зрители. И потом, каждый имеет право на свое мнение. Ну высказался по художественной части, но ведь зачем подо все это в заключительной части статьи подводить идеологическую подкладку? Такое, понимаешь, "взвейся и развейся".

Вот как ударно, по партийному, кстати, в партию он вступил тогда совсем недавно, в 1954 г., Алексей Дмитриевич завершает свою статью о трех фильмах, которые "без сердца".

В общем, как говорится, "искусство еще в большем долгу перед Вами".

Чем все закончилось? Фильм надолго исчез после такой уничижительной критики. Татьяна Ленникова лет десять не снималась в кино, правда, во МХАТЕ переиграла ведущие роли всего классический репертуара, и в 1969 г. стала народной артисткой РСФСР. С приходом же во МХАТ Олега Николаевича Ефремова ее занятость в новых спектаклях практически свелась к нулю. Но вместе с другой актрисой, Диной Солдатова она стала исполнять русские романсы. Вот одно из их выступлений.

А Павел Петрович Кадочников продолжал удачно сниматься - комедия "Медовый месяц", историко-революционный фильмы "Пролог", где он сыграл М. Горького, и "Балтийская слава".

А в 1957 г. ему опять не повезло. Отправили на полку фильм "Под золотым орлом". Да так отправили, что его до сих так и не нашли. Фильм был снят по одноименной пьесе Ярослава Галана

В начале "Под золотым орлом" не выпустили в 1958 г. в прокат в связи с его "антиамериканизмом", Н. С. Хрущев как раз налаживал тогда отношения с США. А во время "перестройки" выпустить фильм вообще признали "несвоевременным".

Ну вот, вкратце об этом фильме вроде и все. Смотрите и получайте удовольствие.